silenciodíaz : (penna)

(penna)expressions

2008-05-09T19:28:00.006-04:00

(penna)expressions es la cara expresiva de la filosofía (penna). Está inspirada en el pensamiento: «La naturaleza de (penna) es reservada, pero puede gritar tan fuerte como cualquier otro sistema, si se lo propone»*.

Surge tras el deseo de demostrar la verdad de este pensamiento, pues aunque estaba seguro de su certeza, deseaba probar de qué manera se expresaría una filosofía tan compleja con un lenguaje relativamente simple, y minimalista en gran medida.

Aquí entra en juego Minimalísimo, el personaje principal. A pesar de su diseño ultra-minimalista, posee el concepto necesario para ser equilibradamente conceptista, aunque éste es un misterio para muchos. Su construcción está basada en la divina proporción, el phi.

La idea básica es mostrar cualesquiera conceptos salidos íntegramente de la filosofía, considerando sus ideales para construir cada uno de los elementos, y utilizando la expresión neutra de Minimalísimo como medio principal —por la agudeza que aporta—, la cual sólo varía cuando es muy necesario para dar a entender un concepto, y nunca lo hace para expresar positivismo; por algo es Mini-malísimo.

La selección de colores muestra una buena dosis de flexibilidad, ya que en la práctica éstos terminan siendo escogidos por preferencia del cliente. Sin embargo, cabe notar que existe un círculo cromático definido, y que el color del personaje sólo cambia movido por un concepto.

El símbolo de (penna)expressions, al igual que el de (penna), se basa únicamente en el concepto que representa, y ya habiendo explicado todo lo relativo, se hace notable que la razón por la que Minimalísimo está siendo utilizado como globo de diálogo se debe a su estatus de medio principal para la expresión de la filosofía, incluso en su estado puro, por su construcción geométrica guiada por un proceso que permite su replicación sólo conociendo la medida del phi.

Sobre el color rojo: «… Cuando [penna] se expresa, es roja: intensa, perspicaz, y apasionada. Y pura, como la sangre»**. Y el detalle más interesante, el borde punteado, hace el papel de línea imaginaria intermitente, como un recuerdo de que el mundo conceptista no existe, y que los personajes e ideas mostradas por ellos sólo se encuentran de visita en este mundo, mostrados, por ahora, sobre unas cuantas camisetas de color blanco.

*XXII, 9/23/07
**II, 8/19/07

Proyectos destacados DG II

2008-05-06T20:41:00.006-04:00

Proyecto final. Crear la marca de un producto; diseñar su identidad, señalética, y cuatro carteles publicitarios.

Cartel 1

Cartel 2

Cartel 3

Cartel 4

Nota: luego explico a mayor profundidad de qué se trata la marca. ¿Campaña de expectativa? No está tan mala la idea.

Proyectos destacados Tipografía, II

2008-05-05T23:38:00.010-04:00

Proyecto final. Idear un producto innovador en su área, y diseñar su identidad, campaña de expectativa, campaña de lanzamiento y campaña de mantenimiento.

–Producto: Arcade Sketcher.

–Concepto: bolígrafo con pantalla de tinta electrónica como barril, que incluye juegos de arcade y una versión moderna del Etch a Sketch. La punta del bolígrafo generaría los movimientos mientras rueda por el papel; la tapa funcionaría como el control de mandos principal.

Logo

Campaña de Expectativa

Campaña de Mantenimiento

Nota: la explicación del logo me la reservo: un poco de creatividad y asociación logra decifrar el concepto. En la campaña de expectativa, notar el uso de los elementos del logo para dar a conocer la identidad antes de lanzar el producto al público. Campaña de mantenimiento inspirada por (PRODUCT) RED. Campaña de lanzamiento: un brochure; no aportaría interés.

Proyectos destacados Tipografía, I

2008-05-03T21:14:00.017-04:00

Segundo parcial. Diseñar la identidad de diez productos o servicios, cinco de los cuales deben ser realistas, y los cinco restantes, abstractos.

–Nombre de la empresa: OPTV.

–Aplicación: canal de televisión dedicado al Op Art, o ilusiones ópticas. Muestra las últimas innovaciones de este arte.

–Concepto del nombre: proviene de la mezcla de optical y tv, leyéndose de una manera fluida y dando a entender cuál es el concepto, obviando que se trata de Op Art.

–Concepto gráfico: este logo, formado por letras y fracciones de ojos abstractos —por el concepto de arte óptico—, está inspirado, propiamente, en el Op Art. Intenta capturar cómo funciona este arte en su esencia —engañando al ojo utilizando segmentos repetidos de la pieza en distintos lugares—, a la vez de recrearlo de manera que no afecte su desempeño, y mantenga la legibilidad intuitiva.

–Psicología del color: se utilizan dos colores contrastantes —que podrían variar, pues la aplicación de la tv lo permite— para hacer el mayor choque visual posible. Es algo sumamente usual en las ilusiones ópticas.

–Nombre de la empresa: Luis Botón.

–Aplicación: marca de diseñador de modas muy excéntricas, dominicano.

–Concepto del nombre: el diseñador siempre fue llamado «Luis Botón» desde que dio a conocer su afición al diseño modas, por su parecido físico al diseñador francés Louis Vuitton; él representaba una parodia de éste, por su estilo único y peculiar.

–Concepto gráfico: la base es una ilustración simple de cómo se visualizaría una camisa diseñada por Luis Botón; por esto las líneas son intermitentes, pues la camisa es imaginaria. Lleva unos botones exageradamente grandes, que muestran el estilo tan excéntrico de Luis Botón, que a su vez llevan pequeñas letras que forman su nombre, dando la idea de que puede esperarse cualquier tipo de detalles en sus creaciones. La tipografía refuerza el excentricismo.

–Psicología del color: se utiliza el púrpura como base por ser un color muy llamativo y ser único en su clase al mezclar lo agresivo del rojo y lo atrayente del azul. Se utiliza rojo, en menor medida, para mostrar un poco más la agresividad de los diseños.

–Nombre de la empresa: Tres Puntos Suspensivos.

–Aplicación: marca de camisetas con mensajes graciosos para el público hispano.

–Concepto del nombre: se trata de una expresión muy popular, redundante, y aunque utilizada por error, que representa muy bien la clase de frases utilizadas en los diseños de las camisetas.

–Concepto gráfico: se trata de un logotipo sobrio que sólo muestra el mensaje, sin adornos. La tipografía escogida es una que se vería utilizada, por ejemplo, como cuerpo de un libro literario, haciendo una parodia visual. Los puntos suspensivos luego de «puntos» enfatizan la redundancia de la expresión, pues con tres puntos bastaba para dar a entender el mensaje. Otra burla visual.

–Psicología del color: se utiliza sólo el color negro para hacer la composición aún más sobria, y exponiendo el sarcasmo y la ironía abundante de la marca.

–Nombre de la empresa: beep*–Aplicación: compañía de alarmas personalizadas que utiliza sonidos minimalistas científicamente probados como los de mejor desempeño para cada cometido que son utilizados.

–Concepto del nombre: se optó por escoger la onomatopeya más simple y efectiva que evoca un sonido producido por un aparato. El asterisco sirve para remarcar el nombre y darle personalidad.

–Concepto gráfico: se utilizó una tipografía minimalista, acompañada por un conjunto de puntos que intentan representar estos sonidos simples, al igual que la tipografía. Dichos puntos provienen del asterisco, que funciona como el aparato que los produce, también minimalista, como las alarmas fabricadas.

–Psicología del color: el único color utilizado es un azul cyan muy brillante, que intenta capturar la personalidad moderna de la marca, al igual que la pureza y minimalismo de los productos fabricados.

–Nombre de la empresa: Ministerio Tú Y Él.

–Aplicación: ministerio católico dedicado a enseñar sobre la unión de Dios con los hombres.

–Concepto del nombre: desea mostrar de manera objetiva la asociación que tienen las personas con Dios, utilizando la menor cantidad de texto para generar interés sobre la composición.

–Concepto gráfico: se utiliza, a parte de una tipografía fuerte y con carácter, como es el ministerio, una ilustración rústica de un árbol en la letra que representa la unión —Y—; a pesar de que éste está casi seco, el verdor nunca lo pierde, pues aunque no conozcamos a Dios, Él tiene la esperanza de llegar a florecerlo algún día.

–Psicología del color: se utilizaron dos colores profundos, que muestran la forma de ser del ministerio. El marrón señala la madurez cálida de éste, mientras que el verde se refiere a la naturaleza y esperanza de la unión de Dios con nosotros.

–Nombre de la empresa: YO-ROBO.

–Aplicación: marca de robots de juguete armables para geeks dominicanos.

–Concepto del nombre: proviene de la traducción literal, de manera jocosa, de una película norteamericana de robots: «I, Robot».

–Concepto gráfico: el nombre está formado por letras con aspecto robótico/futurístico, con pequeñas uniones en los extremos, visualizando el concepto de los juguetes armables. Las letras correspondientes, además, están unidas, enfatizando el hecho anterior.

–Psicología del color: se utiliza un gris neutro para dar un toque de modernidad a la composición, por tratarse de una marca de robots.

–Nombre de la empresa: DC Design.

–Aplicación: estudio de diseño gráfico y publicidad basado en la creatividad con un toque humorístico.

–Concepto del nombre: el nombre toma sentido al ser pronunciado, pues se lee como «Di Sí», refiriéndose al cliente, persuadiéndolo a hacer sus creaciones con esta empresa, de una manera subliminal y creativa.

–Concepto gráfico: el punto focal del logo es el conjunto de gotas derramadas del centro de DC, representando la creatividad que fluye en este estudio de diseño. Además, varias caritas se encuentran escondidas en el logo, dos de ellas felices, y dos de ellas llorando —complementadas con las ahora lágrimas derramadas—, cada una dependiendo de si el cliente dice sí o no.

–Psicología del color: el rojo es el color de la pasión, elemento principal en este estudio. Además, de manera más sutil, se quiso mostrar que lo que derrama DC es su sangre, que es la creatividad. No debe tomarse tan literalmente, claro.

Nota: el proyecto debía entregarse en una semana. Aparte, dos proyectos de diseño estaban en pie. Aunque el nivel de conceptismo y refinamiento no me fue suficiente, tomando en cuenta lo anterior, no me quejo.

Proyectos destacados Lab DG II

2008-05-02T15:30:00.007-04:00

Proyecto final. Asignación: crear una empresa de diseño gráfico, con su identidad corporativa, incluyendo afiches publicitarios, carteles, entre otras cosas.

Afiche concepto 1

Afiche concepto 2

Valla 1

Valla 2

Nota: las exigencias y recomendaciones de la profesora, junto al corto tiempo, crearon un gran proyecto que poco se identificaría con mi empresa, por lo que sólo muestro estas piezas, incluso parecidas entre sí.

Reporte de Calificaciones Ciclo II

2008-04-29T15:02:00.002-04:00

DG y Com. Vis. II: A
Lab. de DG II: A
Tipografía: A
Inglés Introd.: A
Mat. Básica: A

Reporte de calificaciones Ciclo I

2008-01-07T22:26:00.001-04:00

Hist. Diseño Gráf. I: A
Med. Exp./Sist. Rep.: A
Teo. y Práct. Color: A
Lab. de DG I: A
Com. Oral y Esc.: A

La última Coca-Cola del desierto

2007-11-28T21:16:00.000-04:00

Asignación: diseñar una propuesta para un cartel publicitario —tema libre—, inspirado en el Minimalismo.

Quise jugar con una frase muy popular, mostrando su realidad: indudablemente —según ésta—, Coca-Cola es muy superior a las demás bebidas refrescantes, principalmente cuando se tiene sed y calor; y es obvio que tiene más reconocimiento en nuestra sociedad. El resto del diseño es bastante explícito.

Publicidad MOTOFONE, Dadaísta

2007-11-15T22:52:00.000-04:00

Asignación: diseñar una propuesta para un cartel publicitario —tema libre—, inspirado en el Dadaísmo.

Escogí el MOTOFONE, de Motorola, y lo representé utilizando trozos de papel periódico. Mi concepto fue simple: pantalla de "papel electrónico"; celular de bajo costo; arte, al igual que el celular, difícil de apreciar.

"Serendipity", Word It

2007-09-10T16:39:00.000-04:00

Serendipity quiere decir serendipia*, en español. Mi interpretación de la palabra es una solución simple, que consta de tres elementos: un ojo, que representa la mirada; un signo de admiración, que representa algo asombroso; y un signo de interrogación, que representa un objeto cualquiera. De esta manera, la mirada está buscando algún objeto, pero entre ésta y el objeto buscado se encuentra otro objeto inesperado, asombroso, y lo descubre por error.

Por cierto, la idea de esa solución me llegó mientras buscaba inspiración, y no la idea en sí. ¿Serendipia? Sí. Al cuadrado.

*En realidad, la palabra no es oficial. Se refiere al hecho de descubrir, por sorpresa, algo afortunado. Por ejemplo, si un científico está experimentando con alguna sustancia, por algún motivo, y derrama, sin querer, otra sustancia sobre la anterior, y descubre cómo sintetizar algún material, ese evento fue dictado por la serendipia.

I LOVE NY

2007-08-26T00:38:00.000-04:00

Ensayo sobre (penna) y el Conceptismo

2007-08-20T00:36:00.001-04:00

¿Qué tan profunda puede ser una filosofía en diseño gráfico, junto a su representación visual?

Inspirada en el Conceptismo —movimiento literario del Barroco que se caracteriza por la asociación ingeniosa entre palabra e idea, y por la concentración del máximo pensamiento en el mínimo de forma—, (penna), la filosofía de silenciodíaz, es caracterizada, de una manera paralela, por la asociación ingeniosa entre forma e idea, y por la utilización de trazos y figuras minimalistas para expresar la máxima esencia del concepto.

Penna, en latín, significa pluma, y se ha escogido este idioma por ser la madre de un gran número de otros. El motivo de los paréntesis se debe al deseo de agrupar todas las dignas características de la pluma en una sola palabra.

Como el cisne, para los modernistas, la pluma es el símbolo de (penna), que aunque naturalmente debería serlo, recoge nobles detalles pertenecientes al alma de la filosofía: belleza, exotismo, refinamiento, elegancia, cultura, fuerza...

Su identidad es la propia filosofía encarnada en una imagen. Representa una pluma en su forma mínima, sin perder la esencia, y conceptualizándola aún más. Su diseño está construido en base a dos figuras básicas: dos óvalos que, a través de la asociación de elementos, ocultan su identidad minimalista.

Los cortes, en las plumas, son tan representativos que si fueran omitidos su identidad se perdería fácilmente. Dichos cortes pudieron haber sido plasmados de manera más minimalista: dos triángulos harían el juego sin esfuerzo; sin embargo, su estructura quedaría tan rígida y poco natural que el concepto se vería alterado. En vez, curvas orgánicas hacen su papel, y añaden el refinamiento y la elegancia. Cabe notar que dichas curvas son geométricas, en realidad: son segmentos sacados de círculos, dando a conocer, así, uno de los títulos ostentados por un conceptista: Ilusionista Geométrico.

La punta aporta el toque de ingenio y perspicacia: su colocación, fuera del cuerpo de la pluma, obliga al observador a fijarse en este elemento como uno propio, aunque manteniendo la integridad del diseño.

La inclinación muestra la posición de (penna): basada en conceptos clásicos —por su concepción a partir de un movimiento artístico del Barroco—, con una filosofía moderna e innovadora.

Finalmente, el color representativo es el gris, que ayuda a enriquecer la identidad con características ya atribuidas a éste: neutralidad —la filosofía, aunque un poco rígida, es tan flexible como para dejarse influir por la situación—, frialdad —muestra los conceptos tal como son, sin añadiduras de elementos superfluos—, y doble sentido —el dualismo existente entre el blanco y el negro: el minimalismo y el conceptualismo.

Una filosofía, idependientemente del área a la que pertenezca, puede ser tan profunda como ésta lo permita, y, de igual manera, su representación visual. (penna), y su ícono distintivo, llegaron al punto al que desearon, situado en el centro de dos paradojas: la filosofía, entre la rigidez y la flexibilidad; y la identidad, entre el minimalismo y el concepto —minimalista, mas no hueca; conceptual, mas no abrumadora.